Пътят

Към творбите

изложба живопис и графика на Георги Лечев

27 ноември – 16 декември 2024
Откриване – сряда, 27 ноември 2024 г., 18:00 часа

„Пътят на артиста - тоя път, откакто се помня, е един и същ. Вървейки по този път, нямат край нещата, които ме вълнуват и не знам кога ще мога да се допра до всички красоти и радости, да ги отразя и да ги споделя със хората. Това е пътят на артиста, на художника - дълъг, труден и много индивидуален, защото сам вървиш по тоя път, докато можеш да отдаваш любов и красота, да отразяваш нови и нови неща, все по-силни и все по-искрени.“
Георги Лечев, Варна, октомври 2024

На 27 ноември галерия Ларго ще отбележи шестнадесет години от създаването си с едно изключително събитие. Ще представим със самостоятелна изложба живопис и графика знаковия варненски художник Георги Лечев. Експозицията е озаглавена „Пътят“ и е посветена на 75-годишнината на художника. По време на откриването ще бъде представен луксозен двуезичен каталог, който проследява дългия и вдъхновяващ творчески път на художника. Проектът се реализира с финансовата подкрепа на Община Варна чрез Фонд Култура.

Изложбата в галерия Ларго е опит за представяне на дългия и богат път на Георги Лечев в изкуството. Път нелек, съпътстван от изпитания и трудности, но път удовлетворяващ и вдъхновяващ, който му носи само радост. Условно можем да разделим творчеството на Лечев на четири периода – периодът на графиката и Вулкан, периодът на абстрактна живопис, синия период и последният период на Лечев – апотеозът на живота.

В Зала 2 на галерия Ларго по време на изложбата ще бъдат показани графики от времето на Вулкан. Разглеждайки ги, зрителят ще установи, че в този период той е реалистичен в стила си на работа и провокативен в избора на теми. Има един ненаситен стремеж за търсене на реалността зад фасадата, има неудобни истини, които се прокрадват, а понякога и безапелационно се появяват в графиките му. Малкият човек, смлян от системата, колелото, което неумолимо се върти, мачка и променя света му, героят на тогавашното време, извисил се над своята Голгота, оставил дребнавата суета в краката си. В „Династия“ дисекцията на „зрелия“ по това време социализъм и събирателния образ на неговите функционери е шокираща и ужасяваща. В „Резерват“ пък откриваме другия герой на същото това време – малкият човек, готов за единия хляб сам да се постави зад бодливата телена ограда и да покрие очите си за реалността. Неслучайно и двете графики са обрамчени с тежка червена завеса. И не е случайно, че в годините на Вулкан графиките на Лечев са били сваляни от изложби. Неудобен е бил. Това обаче не е бунт или протест - според думите му, той просто търси истината.

Още в годините на Вулкан варненецът поставя начало на експериментите си в полето на абстракцията. Първо в графиките, а после и в живописта му започваме да откриваме свобода, изследване и трансформация на формите. Самият Лечев споделя, че в този период творбите му са като джаз импровизация, дори озаглавява така една своя картина. В същото време лекотата и импровизацията лека-полека започват да  отстъпват на една яростна и драматична живопис. Яростта идва от енергичното движение на четката по платното, картините са като избухнали звезди, които взривяват и разрушават пространството. Драматичността идва от цвета - колоритът е ярък и в същото време минималистичен като палитра. Използва  сигнални, сурови цветове – червено, синьо, черно, сиво, жълто, те звучат като плесница в картините му, като яростна, гръмотевична буря. За този период от живота и изкуството си самият Лечев споделя: „Аз не използвам думата ярост, а използвам освобождаване - на това което нося в себе си като емоция, като чувство. Започнах да развивам отношението си към това, което ни заобикаля в света, в природата, да рисувам абстрактно, с много светлина, с много топлина, с много радост и много енергия. Исках да пресъздам тези чувства, които ме вълнуваха и да ги споделя със хората.“ 

От яростната живопис по естествен и бих казала, логичен начин, творческият път на Лечев поема в друга посока – синият период, въздушен, лек, освободен, пълен със светлина и радост. Роден във Варна, той цял живот е гледал морето и небето в тяхното многообразие. За него те са неизчерпаем извор на цветове и на светлина. Вдъхновението от темата за морето и небето и връзката между тях не го напуска и до днес, затова Жоро продължава неуморно да я интерпретира. 

И отново, по естествен начин, тази тема прераства в четвъртия период на неговото творчество – апотеоза на живота. Лечев е привлечен от това, което ни заобикаля в света, от природата, изследва връзките ни с нея, търси, неуморно интерпретира всяко нещо около себе си – ябълките, кестените, листата, поляните, скалите, лодката, гларусът, фарът на брега. Съхранил детското в себе си, той е жаден откривател, всичко около него е готово да грабне вниманието му на художник. Така в последните петнадесет години варненският творец посяга към безкрайно разнообразие от теми и сюжети, използва енергията, с която природата ги е създала, приютява ги в душата си, преживява ги, и след това ги излива и интерпретира върху платното. За него много от нещата, които са около нас, носят невероятна енергия и тая енергия носи в себе си своите лечебни свойства. А чрез неговите картини хората усещат, поемат тази енергия и стават много по-силни, по-здрави и по-добри. Това е съдбата, това е мисията, това е Пътят на Георги Лечев.

Очакваме ви на откриването на 27 ноември 2024 от 18:00 часа в галерия Ларго във Варна, ул. „Хан Крум“ № 8. Изложбата продължава до 16 декември. Проектът се осъществява с финансовата подкрепа на Фонд "Култура" на Община Варна.

Нели Вълчева, галерист